被辞退的理由有很多，但是因为PPT太丑被辞退，还是第一次听说，这是怎么一回事呢？我们先看看这条新闻，对了，你没有看错86年已经步入了中年。

那么如何设计美的PPT呢，南哥今天为你分享20个重要的视觉设计原则。

如果在一页PPT中，没有观点，没有论述就不能算是一个优秀的页面设计，所以每一页PPT必须有一个清晰的概念。

很多PPT大咖犯的一个高级错误就是过渡地追求美观，而忘记了PPT本身不是为了美，而是为了沟通！那些不能增加沟通效果的装饰都是多余的设计。

在设计PPT页面的时候仔细观察每个元素，从大的图片到小的细节，并问问自己：是不是每个元素都协调统一？视觉语言的核心是平面内的表达逻辑完美的契合。

根据需要选择字体：一种字体加上不同的字号及其斜体就够用了；增加第二种字体对美观可能会有好处，但千万不要用过火了。用太多的字体会分散观众的注意力。

在设计PPT的时候，不管你用怎样的设计思维，你一定要识别希望观众看到的第一要素是什么、第二要素是什么，然后用对比、色彩、字体等要素去突出你想表达的要素，这是PPT设计中一个非常有用的方法。

不要毫无目的地抓取色彩：作为PPT的设计者你至少需要区分冷色、暖色、对比色的配色基本原则，然后根据你表达的需求去调整颜色。

less is more的理论是现代平面设计很重要的概念。在一个特定的空间里，材料填得越多，就越难引导观众看到预期的东西，而且多余的材料毫无价值可言。我们必须记住“取其精华，去其糟粕”，如果不需要增加元素就可以把观点表达清晰明了，那么增加材料就是一种“画蛇添足”；如果观点表达不清，并且在视觉效果上也很无趣，那么增加材料就相当于“在粗瓷碗上雕细花”，做不出好的设计。

“负空间”也叫做“白色空间”（尽管周边可能没有白色），在设计的原则里，它比填充的材料还重要，在很大的程度上，空间会把我们的注意力吸引到内容上，把它与周围不相干的内容区分开，并且给眼睛一个休息的地方，负空间不能填充得太满，给观众造成压迫感，而缺少负空间会让人产生混淆的感觉，很可能使人感到厌烦。

如果实在没有好的图片成为PPT的一部分，就让字体本身就形成一种设计，在一种空白的页面上，或许只有两个粗体字都会形成一种平面的设计。

要让文字清晰易读或达到你所希望达到的其他效果，具有亲和力的文字编排可以富有创造性的把结构元素相互连接起来，也能与观众产生共鸣。这是设计者要充分地运用：字号、字体、行间距等要素进行设计。

那什么才是人人都能明白的设计呢？例如提示大家在大楼着火的时候找到出口，一旦忘记或者忽略这个事实，就有可能破坏信息内容对于清楚明了的要求，一般的PPT的设计也有许多培训师为了追求美观而忽略了素材的使用含义。

通过把某些材料之间变得紧凑，而使另一些变得松弛，可以使这些材料之间产生节拍感，否则设计将会显得呆滞、了无生气、甚至无趣。

创造发光点和黑暗度，让它们与相关明度之间的微妙变化形成对照，总之，要在名与暗之间形成显而易见且一目了然的对比。

设计PPT时，培训师要将信息传达出了它原本的初衷，如果在构成上显得虚弱或不稳定，将会引起观众对信息的种种不堪想法，这时观众会尽力去找出问题的所在，因而不能把注意力放在信息本身。

视觉的假象占了构成视觉逻辑的90%，圆形的造型看起来总是比有相同高度的方形的造型要小，所以必须把它们稍微放大，才能与方形的造型看起来大小一致，这里给一个建议，如果想要某个元素与另一个元素成一直线排列，那就用目测，不要用工具测量，因为还是那句，设计是视觉的设计。

试着不要依赖于已有的素材是高级视觉设计的入门，即使它可能会比较方便或容易获取，PPT模板固然能加快培训师的课件制作效率，同样也会限制了发散性的创新思维。自己创造的设计作品能让观众产生强烈共鸣，学员上课的时候也更容易被您的才华所吸引。

平面设计中动起来是一种 “张力”的体现，在PPT的设计中，动起来也可以理解为：用动画去配合自己的演讲。这样可以从PPT本身的角度让信息传递的更有层次、更有质感。

过去的设计有其自身的地位，思考传播方法和审美观点如何随着时间的推移发生变化，并了解其他人是如何进行思考与设计的，这对视觉设计者来说是件十分有趣又有意义的事情。甚至能从不断的思考过程中产生新的PPT设计思路或者课程的改善点。我们可以学习他人的设计，但一定要创作自己的作品。

对称产生于自然，但这并不意味着对称是设计的好方法。糟糕的是，对称的布局会使整体不对称的图片材料显得笨拙，并限制了培训师处理本来不想做对称处理的内容的灵活性。当然，如果你只是一个PPT视觉设计的入门者，实在找不到好的设计思维，还是从对称开始吧。